국공립미술기관 운영 중단 조치로 인해 일반 수강자를 받을 수 없게 된 모양입니다. 비공개 행사로 진행이 된다고 합니다. 신청하신 여러분께 죄송하네요. 퍽 아쉬운 일입니다. 양해를 부탁드립니다.

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방역 지침을 지키기 위해, 6월 20일에 시작하기로 했습니다. 여러분의 양해를 구합니다! 감사합니다! ❤

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🌱🌈👍💦신청 기한: 5월 31일 오후 6시에 신청 마감 (큐레이터 코스 신청자에 한함.)
신청 방법: 이메일 realee@ifac.or.kr
문의: 032)760-1028
안내: http://inartplatform.kr/sub/board.php?mn=total&fn=board&md=v&zest_bn=hana_board_54&bn=hana_board_54&seq=436
*“2020 인천아트플랫폼 <이제 막 큐레이터> 프로그램” 가운데 하나지만, 누구에게나 개방된 무료 강의입니다. 즉, 8회의 제 강의는 따로 청강하실 수 있어요. 감사합니다.

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[2020년 인천아트플랫폼 강의]
한국/현대/미술의 다원적/다층적 역사: 어떻게 다시 쓸 것인가?

강사: 임근준, 미술·디자인 이론/역사 연구자
일시: 2020년 6월 13일부터 8월 1일까지 매주 토요일 오후 1시-3시
장소: 인천아트플랫폼 (지하철 1호선 인천역에서 가깝습니다.)
지도: http://naver.me/GRv96IDS

8회로 구성된 이 다이제스트 강의 프로그램은, 한국현대미술의 역사적 변환 과정을 고찰하는 가운데, 아직 채 작성되지 않은 통사로서의 한국현대미술사(와 그 주요 이슈들을)를 다룬다. 전후 모더니즘의 성립과 매체적 확산, 그리고 단색화로의 일사불란한 전환을 살펴보고, 민족/민중미술 세대의 사회-비평적 리얼리즘의 성과와 발전적 붕해/해체, 포스트-1988-서울-올림픽-대회 세대의 의사-당대(동시대)미술과 포스트-1997-외환위기 세대의 당대미술을 고찰한 뒤, 2010년대의 타임라인에 새로이 추가됐던 소위 신생공간 세대의 한국현대미술을 이야기한다.

제1강부터 6강까지가 역사적 분기점들을 타고 넘는 시간순 탐구라면, 제7강은 소위 ‘한국성’의 뿌리가 되는 고유섭의 ‘구수한 큰맛’을 기준으로 한국현대미술의 정신적/미학적 뿌리를 재고찰해보는 시간이다. 마지막 제8강에선, 지역 미술관 소장선 구축의 딜레마와 지역 미술사 연구의 중요성을 이야기하고, ‘리얼한 것(the real)’의 재평가를 통해 한국현대미술사 연구가 앞으로 다뤄야 할 주요 과제들을 정리해본다.

한국현대미술의 역사와 그 전모는, 전후 모더니즘과 사회-비평적 리얼리즘의 연이은 발흥과 대립, 그리고 그 극복 혹은 종합의 과정으로서, 보다 유기적으로 고찰할 수 있다. (어느 한쪽만이 옳았다는 식의 역사 해석은, 이데올로기적 편향에 기댄 사실 왜곡, 즉 거짓말에 불과하다. 전후 모더니즘과 사회-비평적 리얼리즘을 공히 긍정하고 그 상호 역학 관계에 주목할 때, 우리는 비로소 그 이후의 역사, 즉 당대미술의 역사와 후기당대미술의 역사도 올바르게 고찰할 수 있게 된다.)

1987/88년 이후 본격화했던 한국당대미술의 전개 과정에 있어서, 당대성(동시대성)의 요체는 무엇이었을까? 구미현대미술의 당대성과 어디까지 같고, 또 어디서부터는 달랐을까? 노태우-김영삼 정권기에 전개됐던 다각적 사회 변화와, 시각성 차원의 문화변동 등에 대응하기 위해, 소위 신세대 미술가들은 어떤 방법론을 계발했을까? 그 대응의 각 과정에서 발견되는 유형학적 특질이 있었다면? (20)00년대의 한국현대미술이, 방법론 차원에서 성취한 바가 있었다면, 그것은 무엇일까? 왜 그것은 널리 확산하지 못했을까?

2008년 세계 금융 위기 이후 혹은 포스트-컨템퍼러리 시대의 한국현대미술은 어디를 향하고 있을까? 한국현대미술의 도전은, 그 실험과 성취의 계보는, 과연 지속할 수 있을까? 2020년 현재, 코로나 판데믹으로 인해 전지구화 체제는 본격 붕괴 위기를 맞았고, 많은 이들이 세계 경제 구조와 질서의 대대적 재편을 예상하고 있다. 전대미문의 세계 위기 속에서, 근미래의 한국현대미술은 어떤 모습으로 거듭나게 될까?

이 강의 프로그램은 각각의 질문에 대한 최선의 답을 찾고 또 제시해보고자 한다. 한국현대미술을 사랑하는 여러분의 많은 관심을 부탁드린다. ///


제1강
6.25 전후 세대 미술가의 모더니즘과 자의식
: 4.19 혁명을 정점으로 삼았던 한국 앵포르멜 회화 운동의 정체는 무엇이었는가?

제2강
포스트-앵포르멜로서의 방법론적 전환과 단색화(단색조 회화)의 성립
: 박서보, 이우환, 윤형근, 김창열, 하종현, 정상화의 경우

제3강
1990년대 민족/민중미술의 해체와 그 대응논리에 대한 비평적 회고
: 포스트-민족/민중미술이라는 정체불명의 자의식은 어떤 비평적 효과를 발휘했는가?

제4강
연보로 살펴보는 민중미술운동의 기승전결
: 1969/1979년의 이중 출발을 통한 한국인의 정신성 갱신 프로젝트

제5강
한국현대미술의 세대 변환과 당대성의 획득
: 1987년의 민주화 대투쟁에서 2008년의 세계 금융 위기까지

제6강
포스트-컨템퍼러리 시대의 한국/현대/미술
: 굿-즈 2015, 스크랩, 퍼폼 2016, KPS, 차승언, 김영나, 김동희, 윤향로, 최태훈, 최하늘, 이동훈 등의 경우

제7강
‘조선 향토색’ 혹은 ‘한국의 미’와 한국현대미술
: 고유섭의 ‘구수한 큰맛’의 세계에서 찾아낸 현대적 원형질로서의 추상 언어와 그 이후

제8강
지역 미술관 소장선의 딜레마와 지역 미술사 연구의 과제
+ 보론: ‘리얼한 것’의 재평가를 통해 리맵핑해보는 한국현대미술의 역사와 그 과제들